الخصائص الفنية لأدوات الشاي الخزفية المطلية في فترة مينغ وتشينغ

اقتباس

إن أدوات الشاي الخزفية المرسومة بالألوان، بعد منتصف عهد أسرة مينغ، قد حققت إنجازات غير مسبوقة. أصبحت أدوات الشاي تميل إلى الدقة، ووصل الحرفيون في صناعة الألوان المرسومة إلى مستوى جديد. أدوات الشاي الخزفية المرسومة بالألوان في عهدي مينغ وتشينغ لكل فترة تاريخية خصائصها المختلفة. على سبيل المثال، في الفترة المبكرة من عهد مينغ، كان لعادة شرب الشاي خصائص التحول والانتقال، وبالتالي، لا تزال أشكال أدوات الشاي وأنماط الرسم تحتفظ ببقايا من عهدي سونغ ويوان. من خلال الآثار المتبقية، يمكن رؤية أن الأدوات المستخدمة لتخمير الشاي المتناثر لم تتخذ شكلاً ثابتًا بعد. لا تزال طرق تزيين الأنماط على الأدوات تواصل استخدام تقنية الطلاء المسطح بالألوان الزاهية باستخدام فرشاة صغيرة من عهد يوان، والرسم بسيط وبريء، ولا يمكن أن يعكس بشكل كامل الخصائص الفنية والثقافية لعهد مينغ. أما بعد منتصف عهد مينغ، فقد طرأت تغيرات كبيرة على أشكال أدوات الشاي وتقنيات صنعها، وأصبح لدى أدوات الشاي المستخدمة لشرب الشاي المتناثر أشكال ثابتة. وبدأت الزخارف والأنماط على أدوات الشاي الخزفية المرسومة بالألوان تتجه من التعقيد في عهد يوان وبداية عهد مينغ إلى البساطة.

أدوات الشاي، كونها سلعة مادية وثقافية وروحية، تأثرت في كل فترة بوعي الجمال لدى الطبقات الحاكمة والنخب الثقافية. على سبيل المثال، في عهد الإمبراطورين جياجينغ (حكم 45 عامًا، 1522-1566م) ووانلي (حكم 48 عامًا، 1573-1620م)، اللذين كانا يميلان إلى الطاوية، انعكست الأنماط والزخارف على أدوات الشاي الخزفية خلال هذه الفترة بالطابع الطاوي، مثل الزخارف المتعددة كالأشياء الثمانية والباكوا والغيوم والرافعات وثمانية الخالدين ولاو تسي وهو يلقي محاضرات. تختلف خصائص أدوات الشاي في الفترات المختلفة، لكنها جميعًا تعكس بوضوح خصائص العصور. وبالتالي، يمكن للزخارف والأنماط المرسومة على أدوات الشاي أن تجعل الناس اليوم يفهمون بعمق ثقافة الفترات المختلفة وخصائص الحياة الاجتماعية للناس في تلك الفترات. تتميز موضوعات ومحتويات الزخارف على أدوات الشاي الخزفية المرسومة بالألوان في عهدي مينغ وتشينغ بالغنى والتنوع، وتجمع بين العملية والجمال.

محتوى وأنماط التعبير الفني للزخارف المرسومة على الخزف

تضمنت الزخارف على أدوات الشاي الخزفية المرسومة في عهدي مينغ وتشينغ مجموعة متنوعة من الرموز والمعاني الجليلة، مما يعكس مشاهد الثقافة الاجتماعية ويحتوي على معاني الاحتفال المتسقة. كانت موضوعات ومحتويات زخارف أدوات الشاي الخزفية واسعة النطاق، حيث يشكل موضوع الشخصيات التاريخية نسبة كبيرة، بالإضافة إلى شخصيات الأطفال والآلهة وشخصيات الأدب والشخصيات الغربية، مما يعكس طابع العصر. وغالبًا ما يتم استخدام التلاعب بالألفاظ والرموز والاستعارات الفنية للإشارة إلى الحظ السعيد، مما يعكس الأماني الجميلة للناس ويعكس حياة وعادات المجتمع في عهدي مينغ وتشينغ.

ثانيًا، أدوات الشاي التي تحتوي على مناظر طبيعية طبيعية، غالبًا ما يتم رسم المناظر الطبيعية الصغيرة التي تكون نضرة وبعيدة ومثيرة للتفكير، وغالبًا ما يتم رسمها ببضع خطوط بسيطة وبأسلوب قوي وجريء. أما موضوعات الحيوانات على أدوات الشاي، فهي تشمل أنواعًا مختلفة من الطيور والحيوانات النادرة مثل الأسود وأفراس البحر والكيرين والتنانين والعنقاء والغزلان والرافعات، بالإضافة إلى الأوز والبط والطيور والأسماك والحشرات والنحل والفراشات. وكل الأزهار والثمار الجميلة يمكن استخدامها لتزيين أدوات الشاي الخزفية، مثل الفاونيا وزهور اللوتس وزهور الأقحوان وزهور البرقوق وأصدقاء الشتاء الثلاثة (الصنوبر والخيزران والبرقوق) والريشي والفواكه المختلفة والأعشاب البحرية.

زخارف أدوات الشاي الخزفية غالبًا ما تُرسم على شكل أنماط، وكانت موضوعات الأنماط غنية جدًا. مثل الرموز الثمانية (العجلة، المحارة، المظلة، المروحة، الزهرة، الجرة، السمكة الذهبية، العقدة الطويلة) والسحب ذات الشكل المناسب وأوراق المياه والنيران والجواهر ومجموعات التقديس والنصراء والموجات المائية، بالإضافة إلى الاستخدام الواسع لعناصر الثقافة الطاوية. وزخارف الحواف تشمل أوراق الموز المنحنية والأوراق المتدلية وزهور اللوتس المنحنية والمزدوجة، بالإضافة إلى الزخارف الحلزونية وزخارف الرعد، التي كانت شائعة جدًا. وكانت أنماط الزهور الملتفة موضوعًا شائعًا جدًا. كما تم استخدام الكتابة كنمط زخرفي، بالإضافة إلى استخدام الأحرف الصينية لكتابة عبارات الحظ السعيد بالخطوط العادية والكتابة السريعة والكتابة المنقوشة والكتابة المختومة، كما تم استخدام الأحرف المنفردة مثل الحظ والعمر والسعادة وأحرف الأقليات القومية مثل المنغولية والتبتية والأويغورية. وتلك الزخارف المتنوعة كانت تستخدم أحيانًا معًا بطرق متنوعة. وغالبًا ما كانت أدوات الشاي مثل الأكواب والأغطية والكؤوس تُرسم على الجدران الخارجية، بينما تُترك الجدران الداخلية بلون الخزف أو تُزخرف القاعدة الداخلية لإثراء تجربة الشاي.

تلك اللوحات الخزفية التي تحتوي على شخصيات تُظهر أفضل أساليب الرسم على الخزف الملون، حيث كانت الخطوط متقنة، وكل شخصية لها طابعها الخاص ويمكنها تصوير هوية وشخصية الشخصيات. وكانت وضعيات الشخصيات متنوعة وحيوية ومثيرة للاهتمام. وكانت الخطوط المستخدمة في الرسم بسيطة وقوية. أما في رسم الحيوانات، فكانت تُرسم بدقة ملامح الحيوانات المختلفة. وكانت الخطوط البسيطة والقوية سلسة للغاية. أما لوحات الزهور والطيور، التي كانت تُستخدم بكثرة لتزيين أدوات الشاي، فكانت تُرسم بروح عالية ووصف دقيق للغاية، وكانت التراكيب خفيفة وتعطي شعورًا بالانتعاش والبهجة.

فيما يتعلق بالزخارف، فإن استخدام النصوص كزخارف على الخزف كان شائعًا جدًا. ولكن، معاني النصوص قد تغيرت منذ فترة طويلة، وأصبحت النصوص تتبع متطلبات الزخرفة، وأصبحت زخرفية. على سبيل المثال، نقش كلمة "شاو" (寿). غالبًا ما تُكتب النصوص على أواني الشاي في الجزء السفلي من الأداة، وأحيانًا تُكتب على الجدران الخارجية للأداة، وغالبًا ما تكون عبارات تمني الخير. على سبيل المثال: "جهاز جميل للعمر الطويل"، "جهاز جميل للثراء"، "جهاز جميل من الدرجة الأولى"، "جهاز جميل للحظ"، "جهاز جميل للطاولة والقصر"، "جهاز جميل لقاعات اليشم"، "جهاز جميل لقاعات اليشم والجمال"، "نسيم نقي وقمر مشرق"، "عمر طويل ومئة عام"، "عمر طويل وثروة"، "نجاح في الامتحانات الإمبراطورية" وغيرها. كما تُكتب أحيانًا كلمات مفردة مثل "لعب"، "يشم"، "سعادة"، "عمر طويل"، "فرح"، "أنيق"، "صحيح" وغيرها.

خلال فترتي مينغ وتشينغ، ازدهرت صناعة الخزف في جينغدتشن، وكانت الورش الشعبية التي تنتج أدوات الشاي غالبًا تكتب أسماء القاعات على أدواتها. يشبه ذلك اليوم عندما تهتم الشركات التجارية بالعلامات التجارية وتضع العلامات على منتجاتها. على سبيل المثال: "بوجوتشاي"، "بايشانغتشاي"، "جيلانتشاي" وغيرها. بالإضافة إلى ذلك، هناك قصائد أو أسماء مكتوبة حسب الصورة. بعض النصوص على أدوات الشاي تُكتب بشكل عشوائي، مما يجعل من الصعب قراءتها بوضوح. تعكس النصوص على أدوات الشاي العادات الاجتماعية. الخزف الذي تنتجه الأفران الرسمية غالبًا ما يحتوي على نقوش منظمة بدقة، مثل توقيع تاريخ التصنيع في الجزء السفلي من الأداة، على سبيل المثال، "صنع في عهد الإمبراطور مينغ الفلاني" أو "صنع في عهد الإمبراطور تشينغ الفلاني". وقد قلّد الأفران الشعبية خلال عهد تشينغ هذا النوع من النقوش، ولكن الكتابة كانت غالبًا عشوائية.

فيما يتعلق بالزخارف على أدوات الشاي الخزفية، فإن الزهور المتشابكة هي واحدة من الأنماط الشائعة، مثل الأقحوان، وردة الشاي، المجد الصباحي، الزنبق، الفاوانيا، زهرة اللوتس الأجنبية، العنب، أوراق الخيزران، الفطر السحري، القرع، الرمان وغيرها. عادة ما تُستخدم الزهور المتشابكة في أنماط متتابعة، والزخارف الزهرية جميلة جدًا. في عهد سونغ، كانت الزخارف الزهرية المتشابكة تُرسم وتُحفر وتُطبع على نطاق واسع على الخزف. خلال فترتي مينغ وتشينغ، تطورت أنماط الزخارف الزهرية المتشابكة بشكل كبير. هذا النوع من الزخارف لم يُستخدم فقط في تزيين أدوات الشاي الخزفية، بل أيضًا في الأقمشة الحريرية، والأواني المطلية بالنقوش، والأثاث، والرسم والنحت في العمارة. في فترتي مينغ وتشينغ، كانت الأنماط تهتم بالمعاني الرمزية والإشارات، وتطور الزخارف الزهرية المتشابكة يعكس تدريجيًا مبدأ "كل صورة لها معنى"، على سبيل المثال، الزخارف المتشابكة التي تحتوي على الفطر السحري والخيزران ترمز إلى "التمني بالعمر الطويل" لأن كلمة "خيزران" تنطق "تشو" والتي تعني التمني. إبريق بنمط السحب والخفافيش الزرقاء، حيث كلمة "خفاش" تنطق "فو" وتعني السعادة، تعبر عن السعي وراء السعادة، وهو رغبة جميلة للناس.

تعكس المواضيع المرسومة على أدوات الشاي الخزفية أخلاقيات المجتمع وأفكاره وعواطفه وعاداته في فترتي مينغ وتشينغ. تأتي الرسوم من الحياة وتعكس الأماني الجميلة للناس. كانت تقنيات الرسم متقدمة، وأسلوب الرسم يعبر عن روح العصر. سواء كانت الخزف الأزرق والأبيض، أو الخزف المتعدد الألوان، أو الخزف الأحمر والأخضر، أو الخزف الوردي، فإن المواضيع وأسلوب الرسم كانت متشابهة. في أسلوب الرسم، تم الاستفادة الكاملة من تقنيات الرسم الورقي منذ عهدي سونغ ويوان، وتم دمج تقنيات الرسم الدقيقة والرسم الحر في إنتاج الخزف الملون، مما أظهر حيوية ومرحًا في أدوات الشاي.

في التعبير الفني، يتميز الخزف الملون من جينغدتشن كونه يستخدم الرسم كزخرفة، حيث يتميز الرسم على الخزف بتأثير يشبه الرسم على الورق. الزخارف التي تعتمد على الأنماط البحتة غالبًا ما تكون مرسومة بخطوط دقيقة أو ملونة بكتل مسطحة أو مغمورة في تأثيرات ظلية. هناك أيضًا نمط زخرفي حيث تتداخل تقنيات الرسم مع الأنماط. الرسم على الأواني الخزفية يختلف عن الرسم على الورق؛ إذ تتمتع الأواني بإحساس بالحجم وتمتد في الفضاء، مما يغير من التأثير البصري ويتيح للمشاهد أن يرى الزخارف من زوايا متعددة. اللوحات الملونة على الخزف تتميز بالحيوية والدقة، مما جعلها مشهورة في زمنها. من خلال الصور في هذا الكتاب، يمكن للمرء أن يلاحظ أن الأسلوب الفني للخزف الملون يتماشى مع أسلوب الرسم الصيني القديم. تعود بداية الخزف الملون الصيني إلى عهد أسرتي تانغ وسونغ، ومن خلال تطوره في عهدي يوان وبداية مينغ، أصبحت تقنية الرسم الملون متقنة وجميلة. بحلول منتصف عهد مينغ، كانت جميع خصائص المواد الملونة مفهومة تمامًا. يتميز الخزف الملون من جينغدتشن بالتصميم البسيط والثابت، والرسم الحر والجريء، والألوان الهادئة، والشكل البسيط، مما يعكس الذوق الجمالي للرسم الأدبي منذ عهد سونغ. يمكن تلخيص أسباب الوصول إلى هذا المستوى من الخزف الملون في عهد أسرتي مينغ وتشينغ على النحو التالي.

أولاً، لا يمكن فصل ذلك عن تطور الرسم على الورق في ذلك الوقت. ظهرت مدارس الرسم الصينية القديمة خلال عهد سونغ، وأحدثت تغييرات جديدة مع فنانين مثل ما يوان، وشيا جوي، وليانغ كاي الذين طوروا أسلوبًا مبسطًا ومختصرًا. هذا الأسلوب استمر في التطور خلال عهد يوان ومع فنانين مثل شين زو، ولين ليانغ، وو وي، وداي جين، وشو وي، وبلغ ذروته مع فناني أواخر عهد مينغ وبداية تشينغ مثل تشو دا (با دا شان رين) وداو جي (شي تاو). يركز الرسم الأدبي على تصوير الروح والخصائص العاطفية للكائنات بدلاً من التفاصيل الخارجية. من الناحية التقنية، تحول الأسلوب من الدقة والتفصيل في الرسم الأكاديمي إلى الجرأة والبساطة. الرسم على الخزف في عهد أسرتي مينغ وتشينغ، من حيث الموضوعات والمحتوى والأسلوب، يشبه إلى حد كبير مدارس الرسم في تلك الفترات. خصوصًا الخزف الشعبي المنتج في تلك الفترة، والذي كان سلعة شعبية يجب أن تلبي التوافق الجمالي للمجتمع، مما يعكس هذه الخصائص بوضوح.

الخزف الملون والفن التشكيلي يشتركان في موضوعات ومحتويات وأساليب معينة، والعلاقة بينهما تستحق الدراسة. في الوثائق القديمة عن الخزف "تاو يا"، يُذكر أن الخزف الملون من عهد مينغ "الأحرف في عهد جياجينغ تشبه خط يان فنغيي (يان سونغ)، وأوراق الشجر في عهد وانلي تشبه شين شيتيان (شين زو)، وكل ذلك كان نتيجة الاتجاهات الفنية في ذلك الوقت". هذه الملاحظة معقولة جدًا.

ثانيًا، يجمع حرفيو الخزف المزخرف بين الممارسة الإنتاجية والظروف الإنتاجية، ويكون تقسيم العمل في صناعة أدوات الشاي الخزفية دقيقًا. وفقًا للوثائق الفخارية، تمر قطعة خزفية مزخرفة باثنتين وسبعين عملية من استخراج الطين إلى الخروج من الفرن. حتى في الرسم على الخزف، هناك متخصصون يتولون الرسم والتلوين. لا شك أن تنظيم وإدارة هذه العملية الإنتاجية جعلت إنتاج أدوات الشاي الخزفية يتجه نحو طريق تقسيم العمل المتخصص، مما أدى إلى تحسين تقنية الرسم. في كتاب "تَاوْ شُو" لجو يان، مستشهداً بمحتوى "تَاوْ يِي تُوْ شُو" لتانغ يينغ في عهد أسرة تشينغ: "لذلك يتعلم الرسامون الرسم ولا يتعلمون التلوين، ويتعلم الملوّنون التلوين ولا يتعلمون الرسم، لكي يكون الجهد واحدًا ولا ينقسم القلب. وحتى مثل خط الحواف الزرقاء، فإنه يخرج من يد من يدور الطين، وتدوين النقوش يعود إلى العامل الذي يكتب التوقيع". حتى اليوم، لا تزال هناك تقسيمات مهنية مفصلة في مصانع جينغدتشن للخزف. هناك متخصصون لكل عملية من العجن والتشكيل والتشذيب. هناك عمال متخصصون في رسم الخطوط، وآخرون في التلوين، وآخرون في الكتابة. وهناك متخصصون في تحضير الطلاء وتطبيقه، وحتى نقل القطع الطينية يتولاه متخصصون. ويُشرف على الفرن وإخراج القطع منه متخصصون كذلك. وقد أدت متطلبات السوق إلى الإنتاج الضخم لأدوات الشاي الخزفية. وقد أسهمت متطلبات الإنتاج الضخم في تحديد إجراءات تقسيم العمل المتخصص، مما أدى إلى إتقان تقنيات الرسم على أدوات الشاي الخزفية.

الرموز والدلالات في الرسوم الزخرفية للخزف المزخرف

بالنسبة لأي نوع من أدوات الشاي الخزفية المزخرفة في العصور القديمة التي تجمع بين الجمالية والاستخدام العملي، يجب عند تقديرها أن نربط بين عادات الناس الجمالية في سياق الثقافات المختلفة للعصور المختلفة. إن الأشكال الزخرفية على أدوات الشاي الخزفية المزخرفة في عهدي مينغ وتشينغ، بما لها من أشكال بصرية، لا تشكل عائقًا كبيرًا أمام أي متذوق في تحديد مواضيعها وما تم رسمه. ومع ذلك، فإن تقدير الأشكال الفنية البصرية للزخارف لا يقتصر فقط على التعرف على ما يتم تقديره وما تم رسمه، بل يتطلب أيضًا النظر في نوع الاحتياجات النفسية والعاطفية للناس في البيئة الاجتماعية والثقافية المحددة، وكذلك الرموز والدلالات الداخلية للثقافة الروحية للزخارف. قد لا يكون الناس المعاصرون على دراية تامة بهذا، لأن مرور الوقت قد غيّر طرق الإنتاج والقيم الروحية للمجتمع المعاصر، مما أدى إلى تحول كبير في عاداتنا الجمالية ومعايير الحكم على الفنون والثقافة. يفتقر الناس المعاصرون إلى الاعتراف بالثقافة التقليدية للأمة عند تقدير الفنون الشعبية.

كانت الزخارف على أدوات الشاي الخزفية المزخرفة في عهدي مينغ وتشينغ تمتلك نظامًا رمزيًا فريدًا. بمعناه الواسع، يشير الرمز إلى طريقة النشاط الروحي البشري وطريقة الإبداع. تشمل الأشكال الروحية البشرية اللغة والدين والفلسفة والفن والأساطير والتاريخ وغيرها. يمكن القول إن التصوير والتعبير عن الصور على أدوات الشاي يشكلان نظامًا لغويًا ثقافيًا روحيًا شاملاً وعميقًا من الرموز والدلالات. يمثل التمني المحتوى الرئيسي لثقافة الزخارف، حيث يكون لكل صورة دلالة، ولكل دلالة تفاؤل، مما يجعل الصور التي تجلب الحظ وتبعد الشر جزءًا من التراث الثقافي لتلبية الاحتياجات النفسية والعاطفية للناس. عادة ما تشير الثقافة إلى أسلوب حياة جماعة معينة من الناس، وهي كيان مركب يشمل جميع أفكار وعادات وسلوكيات أعضاء المجتمع. أدوات الشاي هي الحامل الرئيسي لثقافة الشاي. تمتلك الزخارف على أدوات الشاي الخزفية المزخرفة نظامًا من اللغة الجمالية، تعكس جوهر الثقافة والجماليات. يشكل هذا النظام اللغوي الجمالي كيانًا مركبًا نتج عن أسلوب الحياة والثقافة الموروثة عبر الأجيال لدى الصينيين. "الفولكلور" هو موضوع الثقافة، والتمنيات بالحظ ودفع الكوارث هي الدوافع الرئيسية والوجهة الروحية للثقافة النفسية والعاطفية. كانت أدوات الشاي التي تجمع بين الجمال والاستخدام العملي في عهدي مينغ وتشينغ فنونًا ثقافية، حيث كانت الزخارف على الأدوات العملية في الحياة تخدم الأغراض الجمالية. كان التقدير الجمالي للناس مرتبطًا بالوظائف العملية لحياتهم، ومن النادر أن نجد تباينًا واضحًا أو تعارضًا بين الجمالية والوظائف العملية.

رقم سري	معرفة صغيرة	مصدر
1	تتضمن أنماط الزخرفة الشائعة على الخزف في عصري مينغ وتشينغ تنينًا وطائر فينيق وزهور ومجموعة متنوعة من الرموز المباركة، وترمز هذه الأنماط إلى السلطة والازدهار وطول العمر.	British Museum
2	التنين ذو الخمسة مخالب هو رمز للإمبراطور، ويستخدم غالبًا على الأواني الخزفية الإمبراطورية، مرمزًا للسلطة والمكانة القائمة على العلو.	Khan Academy
3	تصاميم الفراشات على الخزف غالبًا ما ترمز إلى الطول والسعادة، خاصة على الخزف في عصر ديناستي كينغ.	Khan Academy
4	"أصدقاء البرد الثلاثة" تُعرف بأنها "الصنوبر والبامبو والخوخ"، وترمز إلى الصلابة والنزاهة والصداقة، وهذه الأنماط شائعة جدًا على السيراميك في عصور مينغ وتشينغ.	World History Encyclopedia
5	استخدمت الخزف الأزرق والأبيض في عهد الدولة المضيئة لرسم الزهور والأسماك والطيور، رموز للرخاء والازدهار.	Metropolitan Museum of Art
6	بدأت الخزف في نهاية عهد الدولة المغربية في استخدام نماذج زهور تأثرت بالفن الإسلامي، مما يعكس التبادل الثقافي بين الشرق والغرب.	British Museum
7	تُستخدم غالبًا رسومات الفو والمال والعمر على الأواني الخزفية في عهد تشينغ للتعبير عن التمنيات بالسعادة والثروة والعمر الطويل.	Smarthistory
8	تقنية دوكاي وصلت إلى ذروتها في عهد الدولة الشيناء، حيث النقوش الملونة على الفخار مثل التنين والرموز المقدسة في البوذية، ترمز إلى السلطة الإمبراطورية والمعتقدات الدينية.	Khan Academy
9	الرموز المسيحية مثل الصليب وصور السيدة العذراء على السيراميك في عصري المينغ والتشينغ تعكس اندماج الفن الديني الشرقي والغربي.	MDPI
10	عادة إضافة اسم الإمبراطور وتوقيع الفنان في قاع الفخار بدأت في عهد ديناستي المينغ، وهذه الممارسة تزيد من قيمة الفخار وأهميته التاريخية.	World History Encyclopedia

تمثل الزخارف على أواني الشاي الرموز والدلالات غالباً من خلال موضوعات تتضمن شخصيات وحيوانات ونباتات. على سبيل المثال، النجوم الثلاثة "فو"، "لو"، و"شو" هي شخصيات رمزية في الثقافة الشعبية. تعود أصول تصاويرهم إلى الطاوية في فترة سونغ ويوان. غالباً ما تظهر على أواني الشاي المرسومة في عهد مينغ وتشينغ، مما يظهر ثباتها في نفسية الناس الثقافية. شخصية "شو" هي رمز لطول العمر، يتميز بجبهة طويلة وملحوظة ولحية كثيفة، ويحمل عصا طويلة تتجاوز رأسه ومزخرفة برأس التنين، مما يرمز إلى طول العمر والخلود في أذهان الناس. أما "فو" فيعود أصله إلى الأسطورة الشمالية في عهد سونغ التي تتعلق بـ"شوان وو" (جين وو)، ومع مرور الوقت اختلفت التصاوير في المناطق المختلفة لكنها حافظت على مظهر "تيان غوان" كإله للحظ، وغالباً ما يُصور بشكل بسيط كمسؤول مدني. شخصية "لو" أيضاً تُصور كمسؤول مدني ولكن غالباً ما تُرافقه غزالة، حيث كلمة "غزالة" تشابه في النطق كلمة "لو" التي تعني الحظ.

تُعتبر الأواني المزخرفة المرسومة في عهد مينغ وتشينغ تجسيداً لثقافة الرموز والدلالات، حيث يتم التعبير عن هذه الرموز والدلالات بوضوح على الرسومات الخزفية كما في الفنون الأخرى. بعد فترة سونغ ويوان، كان الرسامون الأدباء يحبون رسم أشجار الصنوبر والبرقوق والخيزران، واستمر هذا الفن في الازدهار خلال عهد مينغ وتشينغ. كان من المتعارف عليه استخدام الرموز للتعبير عن المشاعر والعواطف بطرق غير مباشرة ورقيقة.

في الزخارف المرسومة على أواني الشاي الخزفية، كان هناك اهتمام خاص بالتفاصيل، مثل إبريق الشاي المزخرف بزخارف "الأصدقاء الثلاثة" (الصنوبر، الخيزران، والبرقوق) خلال فترة كانغشي ويونغ تشنغ في عهد تشينغ. تحمل هذه الزخارف معاني ثقافية عميقة: الصنوبر يرمز إلى الثبات وطول العمر، الخيزران يرمز إلى النزاهة، والبرقوق يرمز إلى المثابرة في مواجهة الصعاب.

زخرفة اللوتس كانت شائعة في أواني الشاي المرسومة، مع تنوع في الأنواع وأساليب الرسم. كانت المواضيع تتضمن: "اللوتس والطفل"، "الأسماك واللوتس"، "البحيرة واللوتس مع البط"، و"مالك الحزين يستكشف اللوتس". تعبر هذه المواضيع عن الحب والرغبات المتعلقة بالخصوبة. تعكس هذه الرموز والدلالات ثقافة الحب والمودة عبر استخدام الاستعارات لتوصيل أمنيات الناس الجميلة. غالباً ما تكون زخارف اللوتس مصحوبة بالبط أو الطيور الأخرى، مما يعبر عن الوحدة الزوجية والحياة المترابطة. تُستخدم هذه الزخارف للتعبير عن الحب والانسجام الزوجي، حيث كان يتم تصوير زهرة اللوتس المزدهرة بشكل مزدوج كرمز للانسجام الزوجي.

باستخدام الزهور كموضوع لأدوات الشاي المصنوعة من الخزف المزخرف، هناك أيضًا الخوخ، الفاوانيا، والرمان وما إلى ذلك. الخوخ، بالإضافة إلى محتويات الرسومات المتعلقة بموضوع "العمر" مثل "نجوم السعادة الثلاثة"، "السعادة والازدهار والعمر الطويل"، "الثمانية الخالدون يباركون بالعمر الطويل"، كرمز للجمال، يحتوي ويخزن أيضًا متعة لا نهائية. في كتاب الأغاني، هناك قول: "زهور الخوخ متفتحة ببراعة، الفتاة ستتزوج وتناسب بيتها." يربط هذا القول بين الخوخ والجمال، الحب، والزواج السعيد. حتى اليوم، في اللغة الصينية، العبارات مثل "وجه الإنسان وزهور الخوخ" و"حظ الخوخ" ما زالت ترمز إلى مشاعر ثقافية عميقة. إذا كان هناك طائر يقف على غصن الخوخ على أدوات الشاي المزخرفة، فإنه يمكن أن يعيد الناس إلى مفهوم الجنس والإنجاب. لأن الطائر في اللغة العامية يرمز إلى "الرجل". الفاوانيا أيضًا هي واحدة من الموضوعات الرئيسية في الخزف المزخرف في عهدي مينغ وتشينغ. بدأ الاهتمام الجمالي للأمة الصينية بالفاوانيا في عهد أسرة تانغ. الزهرة الكبيرة والممتلئة، الألوان الغنية والعطر القوي، جعلت من الفاوانيا رمزًا للغنى والسلام. تتفتح الفاوانيا في أوائل الربيع، مما يضيف ألوانًا جميلة للربيع الجميل. خلال عهدي مينغ وتشينغ، العديد من الأدباء غنوا بمدح "جمالها الطبيعي". نقوش الفاوانيا على أدوات الشاي المزخرفة غالبًا ما تظهر مع نقوش العنقاء، أو بنمط الزهور المتشابكة، أو معًا في باقات. زخارف الرمان وزخارف اللوتس تحمل معانٍ مشابهة، وهي رموز لقيم الإنجاب والتكاثر، حيث إن رمزية الرمان بثماره الكثيرة واضحة ومباشرة، مما يجعل الناس يتخيلون صفاتها الثقافية العميقة.

زخارف الحيوانات تظهر غالبًا على أدوات الشاي المزخرفة، ومضمونها لا يبتعد عن التمني بالخير والبركة، مما يعكس اتفاق الناس على الأفكار الجميلة. يمكن تتبع ظهور نقش السمك في الفخار إلى ثقافة يانغشاو في فخار بانبو الملون "وجه الإنسان مع السمك في فمه". في عهد مينغ وتشينغ، كانت تظهر نقوش السمك على أدوات الشاي المزخرفة تعبيرًا عن التمنيات بالوفرة، غالبًا ما تكون النقوش ترمز إلى الحصاد الوفير. السمك، كونه نوع من الطعام وزخرفة شائعة، عند ظهوره مع اللوتس في موضوعات مثل "السمك يسبح بين اللوتس"، "السمك يحفر في اللوتس"، "السمك يلعب في اللوتس"، فإنه يعبر عن تمنيات بأبناء ممتدين ومستمرين، ويعكس مضمون التكاثر. الفراشة، في مجال الفن الصيني، تعتبر ناقلًا نموذجيًا للجمال الشكلي. في الأدب القديم، الفراشة هي رمز "الحلم". في كتابات تشوانغ تسي، هناك قول: "فيما مضى، حلم تشوانغ تشو بأنه فراشة، كان سعيدًا كفراشة… لم يعرف هل كان تشوانغ تشو الذي يحلم بأنه فراشة أم الفراشة التي تحلم بأنها تشوانغ تشو؟". في عهد تانغ، كتب لي شانغين في شعره: "حلم تشوانغ في الصباح بالفراشة، قلب الإمبراطور الربيعي أودع الكوكو". زخارف الفراشة غالبًا ما تستدعي خيال الناس الشعري، وتمنحهم إحساسًا بالبهجة.

نقوش الحيوانات مثل الرافعة، والغزال، والخفاش على أدوات الشاي المزخرفة، تعبر عن تطلعات الناس الجميلة. الرافعة، رمز التابع النبيل، تستخدم بشكل واسع في الرسومات الدينية الطاوية، مثل موضوعات الثمانية الخالدين، ولاو تسي يلقي محاضرة. الغزال، كونه كلمة متجانسة مع "الرخاء"، غالبًا ما يظهر مع الخفاش على أدوات الشاي المزخرفة، حيث أن الكلمة المتجانسة لـ "الخفاش" هي "السعادة"، وهي مقابلة غريبة تعكس تطلع الناس للحياة السعيدة.

التنين، الطائر الفينيق، والكيلين هي حيوانات خيالية تصورها الناس في الصين القديمة. كانت هذه الصور رموزًا زخرفية دائمة على أواني الشاي الخزفية المطلية من عهد مينغ وتشينغ. التنين هو طوطم خيالي يمثل إرادة السماء والأرض، وهو عظيم وسامي، حاضر في كل مكان وقادر على فعل كل شيء. تم تثبيت صورة التنين في عهد سونغ، حيث وصفه "لو يوان" في الجزء الثامن والعشرين من "إر يا يي": "قرونه مثل قرون الأيل، رأسه مثل رأس الجمل، عيونه مثل عيون الشيطان، عنقه مثل عنق الأفعى، بطنه مثل بطن السمكة، حراشفه مثل حراشف السمك، مخالبه مثل مخالب النسر، كفوفه مثل كفوف النمر، أذناه مثل أذني البقرة". كان الأباطرة في الصين القديمة يجمعون السلطة في أيديهم ويطلقون على أنفسهم "التنين الحقيقي ابن السماء"، لأن التنين يمكنه التحليق إلى السماء، يربط بين الظواهر السماوية ويتفاعل مع الفصول الأربعة. عبر التاريخ، مع تغير السلالات واستبدال الممالك، زاد الأباطرة من تعزيز مفهوم التنين. على أواني الشاي الخزفية المطلية في عهدي مينغ وتشينغ، كان "نمط التنين ذو الخمسة مخالب" خاصًا بالأباطرة، ولم يكن يُسمح لغيرهم باستخدامه. الطائر الفينيق له أصول أنثوية، وكان يُعتبر رمزًا للعظمة الإمبراطورية في ثقافة الكونفوشيوسية مثل التنين والكيلين. أنماط مثل "التنين والفينيق يجلبان الحظ" و"الفينيق الأحمر يواجه الشمس" تعبر عن البشائر الطيبة. الكيلين في الصين القديمة كان يمثل الشخصية الذكورية، ويُعدّ أول الأربعة الأرواح المقدسة: الكيلين، الفينيق، السلحفاة، والتنين. الكيلين هو اختراع أخلاقيات الكونفوشيوسية، وكان يُستخدم كرمز للتفوق والتميز عند العلماء والأكاديميات، ويُعرف بعبارة "ابن الكيلين". الكيلين هو تجسيد للأيل. في اللغة الصينية، الكلمة "أيل" تتشابه في النطق مع كلمة "رزق"، وهو رمز للشخصية في مجتمع مينغ وتشينغ. الكيلين في الثقافة الصينية غالبًا ما يُجسد الأمل في الحصول على أبناء مميزين. "الكيلين يقدم الأبناء" كان أحد الأنماط الزخرفية الرئيسية على أواني الشاي الخزفية المطلية، وكان يعبر عن التمني في الحصول على أبناء أثرياء وموهوبين.

الزخارف الرمزية على الخزف المرسوم خلال فترة مينغ وتشينغ تحمل في طياتها دلالات ثقافية وإنسانية غنية وشكلًا حسيًا حيًا، وهي ما يُعرف بالرمزية. مفهوم الرمزية يشكل مسار تفكير عميق، له صبغة فنية ثقافية نفعية واضحة، تعكس جوهر الجماليات الصينية، وله صلة مباشرة بالأشكال البدائية. في المرحلة البدائية، كان الشكل البدائي يمثل سلوكًا نفسيًا غامضًا، وهو جسر نفسي بين الكائنات والأشياء. الأحرف الهيروغليفية تعبر باختصار عن أعمق الوعي الثقافي الجماعي. التعبير الرمزي يعكس سعي الإنسان المستمر للتعبير والتمني. في زخارف الخزف، يوجد نوع من الاستقرار الداخلي، وهو ما تمنحه العوامل الثقافية التاريخية والعوامل النفسية الجماعية للمجتمع.

يمكن من خلال طريقة وتكوين الرموز الثقافية رؤية بوضوح الأفكار التي استمرت في الزخارف الخزفية القديمة وما تعبر عنه من رغبات. غالبًا ما تكون الرموز تلميحات إلى أشياء طبيعية، مثل رسم الرمان الذي يرمز إلى "كثرة الأبناء"، مما يعكس تفكيرًا وإرادة غامضة لدى الشعب، ويخفي شكلًا بدائيًا من التفكير. الأحرف الصينية ووجوهها المتجانسة تكشف عن رموز ذات طابع جمالي، وهي ليست واقعية بل خيالية، كما أن الاكتمال والامتلاء هما قاعدة ثابتة في التعبير عن الزخارف. تأتي هذه القاعدة من رغبة الإنسان في الكمال المادي والروحي في مجتمع زراعي. أنماط السلام طوال الفصول، ولم شمل الأسرة، وطول العمر تتوسع وتستمر دائمًا في الخزف المرسوم. تتوازن وتتناظر زخارف التنين والعنقاء، والتنينين يلعبان باللؤلؤ، مما يعكس الثقافة الشعبية.

توجد العديد من الخزفيات المرسومة من فترة مينغ وتشينغ، وغالبًا ما تكون من المنتجات اليومية الشائعة التي تم تصنيعها في جينغدتشن في ذلك الوقت. كانت الزخارف المرسومة بسيطة نسبيًا. منذ بداية عهد مينغ، أصبحت جينغدتشن مركزًا لصناعة الخزف في البلاد، وتوسعت نطاق إنتاج المنتجات الشعبية. العديد من التقنيات المستخدمة في الخزف الشعبي المرسوم كانت مستمدة من الأفران الإمبراطورية. بالمقارنة، كانت الزخارف المرسومة على أدوات الأفران الإمبراطورية دقيقة ومعقدة، بينما كانت أدوات الأفران الشعبية، نظرًا لأنها تُنتج للبيع، أقل دقة وجمالًا. لكن، سواء كانت الشخصيات أو الحيوانات أو الزهور أو الخط، كانت الزخارف المرسومة مليئة بالحيوية والتعبير الصادق، وتعكس رغبات الناس في السعادة والرفاه، وتتضمن نكهة الفولكلور والتقدير الجمالي المتبادل بين العامة.

إذا كان لديك أي استفسار أو تحتاج إلى خدمات تخصيص أدوات المائدة، يرجى الاتصال بنا عبر البريد الإلكتروني: info@gcporcelain.com للحصول على أفضل دعم!